2022年に公開され、国内興行収入149.4億円という驚異的な記録を打ち立てた新海誠監督の最新作『すずめの戸締り』。
その壮大なストーリーと息をのむほど美しい映像は、多くの観客を魅了し、日本アカデミー賞最優秀音楽賞を受賞するなど、社会現象とも言える大ヒットとなりました。
しかし、その輝かしい評価の裏で、インターネット上ではある一つの論争が巻き起こっていました。
それは、本作の「声優」に関する評価です。
「感動した」「キャラクターに命が吹き込まれていた」という絶賛の声が上がる一方で、「下手だった」「聞いていて不愉快だった」「うるさい」といった手厳しい意見も少なくありません。
なぜ、これほどまでに評価が真っ二つに分かれてしまったのでしょうか。
主演の二人は本当に「下手」だったのでしょうか。
そこには、新海誠監督が俳優を起用した深い意図と、観る者の「声優」に対する価値観の違いが隠されていました。
この記事では、『すずめの戸締り 声優 下手』というキーワードに隠された視聴者の本音を徹底的に掘り下げます。
批判的な意見から絶賛の声まで、あらゆる角度から客観的なデータを基に分析し、なぜ評価が分かれたのか、その核心に迫ります。
この記事を読めば、『すずめの戸締り』の声優論争のすべてが分かり、作品をより深く理解できるはずです。
記事のポイント
- なぜ『すずめの戸締り』の声優は「下手」と言われたのか、その具体的な理由を解説
- 新海誠監督が俳優を起用した意図と「上手い」と絶賛される側の根拠を分析
- 主要キャストの評価を徹底比較、豪華脇役陣との違いとは?
- 物語の鍵を握る「ダイジン」の考察や声優に関するQ&Aまで完全網羅
『すずめの戸締り』声優が下手と言われる理由を徹底分析
多くの観客が感動の渦に包まれた一方で、なぜ一部の視聴者は『すずめの戸締り』の声優陣、特に主演の二人に対して「下手」という厳しい評価を下したのでしょうか。
その背景には、単なる技術的な問題だけでなく、アニメという表現媒体に対する期待値や、キャラクターの描き方そのものへの違和感が複雑に絡み合っていました。
ここでは、具体的な批判点とその深層にある理由を一つずつ丁寧に分析していきます。
主人公すずめの声は「うるさい」「嫌い」?批判的な意見の深層

本作の主人公、岩戸鈴芽(いわとすずめ)の声に対して最も多く見られた批判的な意見が「うるさい」というものでした。
一部のレビューでは「スズメがギャアギャアうるさいし、後先考えずに猪突猛進する所はドン引きだった」といった辛辣なコメントも見受けられます。
この意見は、単に声のボリュームが大きいという意味だけではありません。
感情の起伏が激しく、特にパニックになったり、必死になったりするシーンでの叫び声や切羽詰まったセリフ回しが、一部の視聴者にとって耳障りに感じられたことが原因です。
しかし、この「うるささ」は、キャラクターの背景を理解すると、意図された演出であった可能性が高いと言えます。
鈴芽は、幼い頃に東日本大震災で母親を亡くしたという深いトラウマを抱える17歳の少女です。
彼女の行動は、常に死の影と隣り合わせの 불안感や、失われたものへの渇望に突き動かされています。
そのため、彼女の感情表現が時に過剰で、ヒステリックにさえ見えるのは、その心の傷の深さを表しているのです。
新海監督が1700人以上の中から原菜乃華さんを選んだ理由として「感情と声の距離が、誰よりも近い」と語っていることからも、この生々しい感情表現こそが求められていたことがわかります。
つまり、一部で「うるさい」「嫌い」と評された声は、従来の落ち着いた、あるいは可愛らしさを前面に出したアニメヒロイン像とは異なる、傷つき、必死にもがく等身大の少女の叫びだったのです。
そのリアリティ溢れる表現が、アニメのキャラクターに様式美や心地よさを求める層にとっては、受け入れがたい「ノイズ」として認識されてしまったのかもしれません。
草太役・松村北斗さんの演技は本当に「棒読み」だったのか

もう一方の主人公、宗像草太(むなかたそうた)役を演じた松村北斗さんに対しては、「棒読み」という批判が多く見られました。
「棒読みなのはもちろん笑いの演技に関しては聞いてて下手だなと思わずにはいられませんでした」というレビューがその代表例です。
特に、プロの声優が演じる他のキャラクターと比較した際に、その抑揚の少なさが目立ってしまったと感じる人が多かったようです。
この「棒読み」という評価もまた、草太というキャラクターの特性を考慮する必要があります。
草太は災いをもたらす扉を閉めることを使命とする「閉じ師」の一族であり、その若さにもかかわらず、重い宿命を背負って生きています。
彼の性格は冷静沈着で、感情をあまり表に出しません。
松村さん自身も役作りにおいて、落ち着きや重みを表現するために「重心が低いイメージ」を意識したと語っています。
このキャラクター設定を忠実に表現しようとした結果が、感情の起伏を抑えた、ある意味でフラットなセリフ回しに繋がったと考えられます。
新海監督も松村さんの起用理由を「彼の内面の豊かさが源泉」「そういう精神性が、草太というキャラクターにぴったりと重なりました」と語っており、声の技術的な巧みさ以上に、キャラクターの内面とシンクロする精神性を高く評価していたことが伺えます。
つまり、「棒読み」と捉えられた演技は、実はキャラクターの持つ抑制された感情や、背負った宿命の重さを表現するための、意図的なアプローチだったのです。
これは、感情を声の抑揚で豊かに表現することを良しとする従来のアニメの演技スタイルと、内面を静かに表現する実写映画的な演技スタイルの違いから生じた、評価のズレと言えるでしょう。

「下手」って一言で片付けられない、深い理由があるんだな。
でもやっぱり、神木隆之介さんみたいなプロの声優と比べちゃうと、違いが気になっちゃう気持ちもわかるぜ!
俳優起用の是非:プロ声優と比較して見えたこと
本作のキャスティングで興味深いのは、主演の二人が俳優である一方、脇を固めるキャストには神木隆之介さんや花澤香菜さんといった、声優としても絶大な実力と人気を誇るプロフェッショナルが配置されている点です。
特に、草太の友人・芹澤朋也を演じた神木隆之介さんの演技は、「全く違和感なくて『さすが!』」、「天才的に声優も上手い」と多くの観客から絶賛されました。
彼の軽妙で人間味あふれる演技は、シリアスな物語の中で見事な緩急を生み出していました。
また、鈴芽の母・椿芽役の花澤香菜さんも、短い登場シーンながらその優しい声でキャラクターの存在感を深く印象付けました。
この実力派声優たちのあまりにも自然で巧みな演技が、結果として、主演二人の演技の「粗」を際立たせてしまった側面は否定できません。
視聴者は無意識のうちに、神木さんや花澤さんのような「アニメにおける心地よい声の演技」を基準にしてしまい、それとは異なるアプローチで演じた原さんや松村さんの演技に違和感を覚えてしまったのです。
しかし、これは新海監督の意図的なキャスティング戦略だったのかもしれません。
監督は、物語の核となる主人公たちには、技術的な洗練さよりも、感情の生々しさや実在感を持つ俳優を起用し、彼らを取り巻くキャラクターには、物語の世界観を安定させる盤石な技術を持つプロの声優を配置した。
この対比によって、鈴芽と草太の旅が持つ「現実」と、彼らが立ち向かう「ファンタジー」との境界線を、声の質感によって描き分けていたのではないでしょうか。
一部の視聴者が感じた「不愉快」さの正体
「下手」や「うるさい」といった評価に加え、「不愉快」というキーワードも検索されています。
この感情は、声の演技そのものだけでなく、鈴芽のキャラクター設定や物語の展開に起因する部分が大きいと考えられます。
レビューの中には、鈴芽の行動原理に対して「初めて会ったソウタにいくら一目惚れでもあそこまでのめり込むのはちょっと異常」「イスになってもあの惚れ込みようは理解不能だった」といった、共感できないという意見が見られます。
この「理解不能」な行動こそが、物語の核心に触れる部分です。
『すずめの戸締り』は、単なるロードムービーや恋愛物語ではなく、東日本大震災という未曾有の災害によってもたらされた人々の喪失と再生を描く、鎮魂の物語でもあります。
鈴芽の行動は、単純な恋心だけでなく、幼い頃に経験した「死」への恐怖と、それを乗り越えたいという切実な願いに根差しています。
彼女が「死ぬのは怖くない」と言い切れるのは、一度「常世(とこよ)」、つまり死者の世界を垣間見た経験があるからです。
この重いテーマを真正面から受け止める準備ができていない観客にとって、鈴芽の行動は突飛で自己中心的に映り、その感情をストレートに表現する声が「不愉快」に感じられた可能性があります。
つまり、この「不愉快」さの正体は、声優の演技への不満というよりも、作品が内包するトラウマという重いテーマに対する、無意識の拒絶反応だったのかもしれません。
原菜乃華さんの声は「おばさん声」?声質に関する多様な評価
批判的な意見の中には、「おばさん声」という、やや特殊なものも存在します。
これは、原菜乃華さんの声質が、一部のアニメファンが期待する「17歳の女子高生」のステレオタイプな声、いわゆる「萌え声」とは異なっていたことに起因すると思われます。
しかし、この評価は極めて主観的なものであり、多くの批評やレビューでは全く逆の評価がなされています。
彼女の声は「真っ直ぐで透明感のある声」、「高校生ならではのフレッシュで明るい『少女らしさ』と原の透明感のある声と演技がぴったりとハマり」と絶賛されています。
原さんの声は、アニメ的にデフォルメされた声ではなく、地に足のついた、生身の少女の息遣いを感じさせる自然なトーンを持っています。
このリアルな声質が、アニメ特有の様式化された声を好む層にとっては、年齢不相応な「おばさん声」という違和感として受け取られたのでしょう。
これは、俳優である原さんの持つナチュラルな声質と、アニメというジャンルが持つ特有の期待値との間に生じたギャップが、極端な言葉で表現された一例と言えます。
一方で『すずめの戸締り』の声優は上手いという高評価の理由
批判的な意見が存在する一方で、『すずめの戸締り』の声優陣、特に主演の二人の演技を「素晴らしい」「感動した」と高く評価する声が多数派であることも事実です。
では、なぜ彼らの演技は多くの人々の心を掴んだのでしょうか。
そこには、新海誠監督の確固たるキャスティング哲学と、俳優ならではのアプローチが生み出した、唯一無二の魅力がありました。
ここでは、「上手い」という評価の根拠を、具体的な事実と共に深く掘り下げていきます。
1700人のオーディションを勝ち抜いた原菜乃華さんの圧倒的な表現力
まず特筆すべきは、主人公・鈴芽役の原菜乃華さんが、1700人を超えるという大規模なオーディションを経て選ばれたという事実です。
これは、新海監督が鈴芽というキャラクターの声に、いかに強いこだわりを持っていたかを示しています。
監督は、単に技術的に上手い声優ではなく、鈴芽の魂を宿すことができる「原石」を探し求めていました。
そして、原さんを選んだ決定的な理由を、新海監督はこう語っています。
「感情と声の距離が、誰よりも近い。
それが原菜乃華さんの稀有な才能だと思います。
分厚い雲が吹き払われた瞬間のような眩しくて鮮やかな感情を、原さんならばすずめにたっぷりと与えてくれるはずです」。
この言葉は、原さんの演技の本質を見事に捉えています。
彼女の演技は、テクニックで感情を作り出すのではなく、キャラクターの心と自身の心をシンクロさせ、そこから生まれた本物の感情を、声というフィルターを通してダイレクトに届ける力を持っています。
泣き、笑い、怒り、恋をする…目まぐるしく変わる鈴芽の感情の機微を、これ以上ないほど繊細かつ鮮烈に表現した彼女の演技は、まさに「圧倒的な表現力」と呼ぶにふさわしく、多くの観客が鈴芽に感情移入し、物語に没入できた最大の要因と言えるでしょう。

批判的な意見は、評価軸の違いから生じたものと結論付けられます。
新海監督が絶賛した松村北斗さんの「内面の豊かさ」とは
宗像草太役の松村北斗さんもまた、新海監督から絶大な信頼を寄せられていました。
監督は彼の声の美しさについて、「彼の内面の豊かさが源泉だと思います」と述べ、さらにこう続けています。
「表現への追及と、絶え間ない内省と、切実な使命感。
北斗くんのそういう精神性が、草太というキャラクターにぴったりと重なりました。
彼の声の芝居は鮮烈です」。
ここで言う「内面の豊かさ」とは、単に声が良いということではありません。
それは、セリフの裏側にあるキャラクターの歴史や葛藤、背負っているものの重みを、声の響きや息遣い、間の取り方といった微細なニュアンスで表現する能力を指します。
草太は、若くして「閉じ師」という孤独な宿命を受け入れ、人知れず世界を守り続けている青年です。
彼の言葉数は少なく、感情の起伏も乏しいですが、その内側には深い覚悟と、時に人間らしい迷いが渦巻いています。
松村さんの演技は、その複雑な内面を見事に声に滲ませていました。
一見すると抑揚が少なく聞こえるかもしれませんが、その静かな声の中には、何世代にもわたる閉じ師の悲しみと、それでも未来を信じようとする強い意志が込められています。
これこそが、表面的なテクニックを超えた、俳優ならではの深い役作りであり、新海監督が「鮮烈」と評した理由なのです。
物語を支える盤石の脇役陣:深津絵里・神木隆之介らの妙技

主演二人の挑戦的な演技を支え、作品の世界観に圧倒的な説得力をもたらしたのが、日本を代表する実力派俳優たちによる脇役陣の存在です。

鈴芽の叔母・環を演じた深津絵里さんは、そのナチュラルで深みのある演技で、鈴芽を愛しながらも、彼女のために自身の人生を犠牲にしてきた葛藤や、秘めた本音を痛切に表現しました。
特に、サダイジンに憑依されて感情を爆発させるシーンは、多くの観客の涙を誘いました。
神戸で出会うスナックのママ・ルミ役の伊藤沙莉さんは、持ち前のハスキーボイスと抜群のリズム感で、カラッとした明るさと人情味あふれるキャラクターを完璧に体現。
彼女の存在が、旅の途中の鈴芽に束の間の安らぎと活力を与えました。
そして、前述の通り、草太の友人・芹澤朋也役の神木隆之介さん。
もはや「新海作品の常連」とも言える彼は、チャラそうに見えて実は友達思いという芹澤のキャラクターを、絶妙な軽やかさと確かな技術で演じきり、物語の重要なスパイスとなっています。
この他にも、染谷将太さん、花澤香菜さん、そして重鎮・松本白鸚さんといった盤石の布陣が、それぞれの役どころで物語に厚みとリアリティを与えています。
彼らプロフェッショナルの仕事が、主演二人の生々しい演技と見事に融合し、奇跡的なアンサンブルを生み出したのです。
『すずめの戸締り』声優相関図とキャスト一覧
本作の魅力的なキャラクターたちに命を吹き込んだ豪華声優陣を、一覧表でご紹介します。
それぞれのキャラクターとキャストのプロフィールを見れば、新海監督のキャスティングの意図がより深く理解できるでしょう。
| キャラクター | 声優 | キャスト紹介 |
|---|---|---|
| 岩戸 鈴芽 (いわと すずめ) | 原 菜乃華 (はら なのか) | 2003年生まれの女優。 1700人超のオーディションを勝ち抜き、本作で声優に初挑戦。 その瑞々しい演技で第18回声優アワード新人声優賞を受賞した。 |
| 宗像 草太 (むなかた そうた) | 松村 北斗 (まつむら ほくと) | アイドルグループSixTONESのメンバーで俳優。 声優初挑戦ながら、その内省的な演技で新海監督から絶賛された。 本作で第46回日本アカデミー賞話題賞を受賞。 |
| 岩戸 環 (いわと たまき) | 深津 絵里 (ふかつ えり) | 日本を代表する実力派女優。 鈴芽の叔母として、愛情と葛藤の入り混じる複雑な心境を深みのある演技で表現した。 長編アニメ映画の声優は本作が初となる。 |
| 芹澤 朋也 (せりざわ ともや) | 神木 隆之介 (かみき りゅうのすけ) | 『君の名は。 』の立花瀧役でも知られる俳優・声優。 新海作品の常連であり、草太の友人役として物語に軽快さと人間味を加えた。 |
| ダイジン | 山根 あん (やまね あん) | 2014年生まれの子役。 人の言葉を話す謎の猫ダイジンを、その愛らしくもミステリアスな声で演じ、多くの観客を魅了した。 |
| 岩戸 椿芽 (いわと つばめ) | 花澤 香菜 (はなざわ かな) | 『言の葉の庭』『君の名は。 』などにも出演する人気声優。 本作で新海作品4作連続出演。 鈴芽の母親役として、物語の根幹に関わる重要な役を担った。 |
| 岡部 稔 (おかべ みのる) | 染谷 将太 (そめたに しょうた) | 国際的にも評価の高い実力派俳優。 環の同僚役として、地方の漁協で働く青年をリアルに演じた。 |
| 二ノ宮 ルミ (にのみや るみ) | 伊藤 沙莉 (いとう さいり) | 個性的なハスキーボイスが魅力の女優。 神戸のスナックのママ役で、双子を育てるパワフルな女性を生き生きと演じた。 |
| 海部 千果 (あまべ ちか) | 花瀬 琴音 (はなせ ことね) | 愛媛で鈴芽が出会う同級生の少女役。 オーディションで抜擢された新進気鋭の女優で、鈴芽の旅路に彩りを添えた。 |
| 宗像 羊朗 (むなかた ひつじろう) | 松本 白鸚 (まつもと はくおう) | 歌舞伎界の重鎮。 草太の祖父であり、入院中の閉じ師の師匠という威厳ある役どころを、重厚な声で演じた。 |
ダイジンは「かわいそう」だけじゃない!キャラクターの深掘り考察

本作で最も観客の心を揺さぶったキャラクターの一人が、謎の白猫「ダイジン」です。
物語の終盤、自ら再び要石となることを選んだ彼の姿に、「かわいそう」「切ない」と感じた人は少なくないでしょう。
鈴芽に「うちの子になる?」と言われ懐きながらも、最後には拒絶され、痩せ細ってしまう姿は痛々しく映ります。
しかし、ダイジンの役割は単なる「かわいそうなキャラクター」に留まりません。
彼の正体は、日本列島の災いを鎮める西の「要石」であり、神そのものです。
鈴芽によって解放されたダイジンは、一見すると自由気ままに鈴芽たちを振り回しているように見えますが、その行動は結果的に、次々と開く「後ろ戸」へと二人を導いています。
彼は気まぐれなトリックスターであると同時に、鈴芽が自身の過去と向き合い、閉じ師としての使命を全うするための、導き手でもあったのです。
さらに深い考察として、ダイジンは「幼い頃の鈴芽自身を映す鏡」であるという見方もあります。
環が幼い鈴芽に「うちの子になろう」と言ったように、鈴芽はダイジンに「うちの子になる?」と問いかけます。
愛されたいと願いながらも、その存在が誰かの人生を縛ってしまうかもしれないという無邪気な残酷さ。
ダイジンの存在は、鈴芽と環の間の、言葉にできなかった複雑な親子関係を浮き彫りにする役割も担っていました。
だからこそ、彼の最後の選択は、単なる自己犠牲ではなく、愛する「すずめの子」にはなれなかったけれど、鈴芽が愛する世界と人々を守るという、彼なりの愛の形を示した、気高くも切ない神の決断だったと言えるでしょう。
【Q&A】草太役は誰?花澤香菜は何役?気になる疑問に直接回答
ここでは、『すずめの戸締り』の声優に関してよくある質問に、簡潔かつ明確にお答えします。
本作が本格的な声優初挑戦となり、災いを鎮める「閉じ師」の青年・宗像草太という難しい役どころを見事に演じきりました。
物語の重要な鍵を握る回想シーンに登場し、その優しく温かい声で、鈴芽の心の奥深くに存在する母親像を印象的に表現しています。
1700人以上が参加したオーディションで新海誠監督に見出され、ヒロインの座を射止めました。
本作がアニメ声優初挑戦ながら、喜怒哀楽の激しい17歳の少女の心の揺れ動きを、瑞々しい感性で表現しています。
詳しいキャストは、この記事の上部にある一覧表をご覧ください。
まとめ:『すずめの戸締り』の声優は下手だったのか?
さて、長きにわたる分析を経て、最初の問いに戻りましょう。
『すずめの戸締り』の声優は、本当に「下手」だったのでしょうか。
結論として、その評価は「NO」です。
「下手」という言葉は、この作品のキャスティングの本質を捉えきれていません。
主演の原菜乃華さんと松村北斗さんの演技は、従来のアニメ声優の技術的な物差しで測れば、確かに異質に聞こえたかもしれません。
しかしそれは、技術が未熟だったからではなく、新海誠監督が目指した「リアリティ」と「生々しさ」を追求した結果、たどり着いた表現スタイルだったのです。
この論争の根底にあるのは、監督の芸術的なビジョンと、一部の観客が持つアニメーションへの固定観念との間の「ズレ」です。
監督は、ファンタジックな物語に現実感という杭を打ち込むため、あえて俳優の持つ自然な息遣いや、不器用ながらも魂から絞り出すような感情表現を選びました。
一方で、様式化されたプロの声優の演技に慣れ親しんだ観客は、そのスタイルに違和感を覚え、「下手」というレッテルを貼ってしまった。
どちらが正しいというわけではなく、これはアニメーションという表現が、もはや子供向けでもマニア向けでもなく、多様な価値観が交錯する巨大な文化になったことの証左と言えるでしょう。
最終的に、『すずめの戸締り』の声優の演技は、監督の意図した目的においては、この上なく「上手い」ものでした。
その演技があなたの心に響くかどうかは、あなたがアニメーションに何を求めるかによって変わってくるのです。
この声優論争は、私たちに作品を多角的に見る面白さと、その奥深さを教えてくれる、非常に興味深い現象だったと言えます。
記事で使った内容をまとめます。
- 主人公すずめの声は「うるさい」「嫌い」?批判的な意見の深層
- 草太役・松村北斗さんの演技は本当に「棒読み」だったのか
- 俳優起用の是非:プロ声優と比較して見えたこと
- 一部の視聴者が感じた「不愉快」さの正体
- 原菜乃華さんの声は「おばさん声」?声質に関する多様な評価
- 1700人のオーディションを勝ち抜いた原菜乃華さんの圧倒的な表現力
- 新海監督が絶賛した松村北斗さんの「内面の豊かさ」とは
- 物語を支える盤石の脇役陣:深津絵里・神木隆之介らの妙技
- 『すずめの戸締り』声優相関図とキャスト一覧
- ダイジンは「かわいそう」だけじゃない!キャラクターの深掘り考察
- 【Q&A】草太役は誰?花澤香菜は何役?気になる疑問に直接回答
- まとめ:『すずめの戸締り』の声優は下手だったのか?